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Si no salvo mis ideales, no me salvo a mi.







maito:%20msierrahoyos@gmail.com







































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Hoy en LA SER

A causa del cambio del formato usado actualmente por La SER, hemos de facilitar las noticias de manera diferente, ahora lo haremos remitiéndoles a las páginas donde se encuentran las noticias y vds. eligen finalmente su audición, distinto es en la versión anterior donde nos permitía ofrecerles individualmente las mismas.
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Existen otras opciones, otros programas en donde podrás optar por ellos. Búscalos verás noticias a diario sobre la actualidad.

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jueves, octubre 04, 2012

Miembros del 15M preparan un thriller político inspirado en la crisis

L.A.

No hay muros ni barrotes pero ambos personajes se encuentran en una cárcel. Uno es preso, el otro carcelero y en medio del caos y la amenaza de derrumbe, se dedican a destripar el origen y las causas de esta crisis.

El argumento es el de un cortometraje titulado Bastille que está a punto de ver la luz y que a modo de thriller político se presenta como una metáfora de la situación actual: “El título no está elegido porque sí” asegura Kike Castelló, productor ejecutivo y miembro de Democracia Real Ya. “La toma de La Bastille se convierte, también ahora, en un símbolo que puede significar el inicio de algo… sólo falta saber de qué”.


El compromiso del cortometraje con los conflictos actuales no es fortuito. Todo el equipo técnico de  la película está inserto en los movimientos sociales que han surgido a raíz del 15M. “Hemos participado haciendo lo que mejor se nos da”, comenta Castelló, “nuestros son algunos de los vídeos que se han usado para movilizar a la gente en las manifestaciones multitudinarias del 12M15M”.
El reparto, en el que han participado más de 30 figurantes, todos ellos del 15M, lo componen Antonio Esquivias, Ramiro del Pozo o Daniel Peña, “tres enormes actores que (no es porque yo lo diga) están impresionantes” asegura Castelló.
El proyecto, costeado a través de la plataforma de crowfunding Verkami, está muy cerca de alcanzar los 1.300 euros necesarios para salir adelante. De momento han participado 34 mecenas con una aportación de alrededor de 30 euros.

“Si se diera la circunstancia de que sobrepasáramos esa cantidad, se considerará beneficio”, afirman, “tratándose de un proyecto totalmente 15M la transparencia es fundamental, por lo que iremos publicando la relación de gastos y de beneficios y cómo usamos el dinero obtenido”.

Una vez que se concluya la cinta a finales de este octubre, el film se estrenará inmediatamente en internet, y su difusión será libre y gratuíta, “no en vano estamos muy comprometidos con la cultura libre”, afirma Castelló.
Aún así, y en el caso de que el proyecto obtenga el reconocimiento de festivales de
cine, premios, etc, los beneficios irán destinados, “como no podía ser de otra manera”, a proyectos sociales surgidos en el 15M, tales como La Plataforma de Afectados por la Hipoteca, TomaLaTele, Soy Pública o Yo sí Sanidad Universal

http://vimeo.com/49325044

Fuente: La Información

domingo, enero 23, 2011

CCOO convoca el primer concurso de relato corto 'Mujer y discapacidad' para concienciar a las sociedad


CCOO ha puesto en marcha el primer concurso de relato corto 'Mujer y discapacidad', cuya temática está enfocada, principalmente, a concienciar a la sociedad en general sobre este asunto a través de la literatura. Se trata de una actividad abierta a todos aquellos que quieran participar.
MÁLAGA, 22 (EUROPA PRESS)
CCOO ha puesto en marcha el primer concurso de relato corto 'Mujer y discapacidad', cuya temática está enfocada, principalmente, a concienciar a la sociedad en general sobre este asunto a través de la literatura. Se trata de una actividad abierta a todos aquellos que quieran participar.
Los que lo hagan deberán presentar, bajo seudónimo, un escrito de entre 5 y 15 páginas, incluyendo sobre cerrado con los datos personales, antes del 31 de marzo, según han explicado desde la organización sindical a Europa Press.
Los tres relatos ganadores serán publicados de manera conjunta entre el sindicato y la Consejería de Igualdad y Bienestar Social de la Junta de Andalucía. Si desean mayor información, los interesados pueden ponerse en contacto con el sindicato a través del teléfono 950 18 49 13, en horario de mañana.
Según han destacado, dentro del trabajo sindical, la secretaría de Política Social de CCOO está "muy volcada en la necesidad de integración de las personas con discapacidad, una integración que, para ser completa y satisfactoria para todos, pasa, sin duda, por la inserción de este colectivo en la vida laboral".
Para esta organización sindical, se trata de "un paso muy complicado que precisa de mucho esfuerzo, no solo por parte de las administraciones, sino de toda la sociedad en general, incluyendo familia, empresas, organismos, medios de comunicación, etcétera, para hacer visible y erradicar este problema".
"Por tanto, desde nuestra secretaría hemos apostado por hacer uso de la literatura, del arte, para llegar a la población, por eso hemos convocado este premio que nace con vocación de permanencia en el tiempo", han explicado desde dicha secretaría. Por este motivo, CCOO de Málaga anima a todas las personas que tengan interés tanto en las letras como en el asunto principal que nos mueve, a que se presente.

Fuente:
Que!

viernes, julio 09, 2010

Ea, po ya es “ofisial”!

 

 

De Kalvellido en la Red

TIEMPO DE CEREZAS se komplace en avisar:

Presentamos nuestra nueva novela La virgen Puta de Patxi Irurzun y J.Kalvellido en La semana Negra de Gijón. Sábado 10 de julio a las 20:00 h. Carpa (AQuemarropa-Movistar)

portada_virgenputa

FICHA TÉCNICA

Autores: Patxi Irurzun / J. Kalvellido.

De 182 páginas, formato 20,5 x 20,5 cm. Papel couché mate de 120 gr.

ISBN:978-84-936801-8-3

PRECIO: 20 €

Felisín es un viejo punk, y no busca bronca, la encuentra, es inevitable cuando los problemas están ahí, la desigualdad social, el abuso de poder,la corrupción, el paro, la tortura, pero también la soledad, el amor, la muerte, los temas universales de la literatura que ésta se ha obstinado tantas veces en tratar con una aburrida gravedad y que en esta novela se abordan con la naturalidad, la ironía y el entretenimiento de nuevas referencias culturales, como son el comic o el punk-rock…

 

miércoles, junio 16, 2010

La versión cubana de Fuente Ovejuna y los prejuicios anticomunistas del Norte de Castilla

cubainformacion.tv

jueves, febrero 18, 2010

No se entierre más hondo a Miguel Hernández

 

Por Andrés Sorel

Aprovechando que se cumplen en 2010 cién años del nacimiento de Miguel Hernández la cultura del espectáculo pretende una vez más aprovecharse de quién, ya muerto, no tiene voz para defenderse. El hombre torturado y asesinado lentamente, prisión tras prisión, por el franquismo, quiere ser convertido ahora por sus herederos en mercancía. Tras arrebatarle todo, a él y los suyos, tras sufrir todas las penalidades propias de su humilde cxondición de clase, él, su mujer, su hijo, ahora los cuervos de la política y la cultura quieren convertirlo en una franquicia más. Hablar de él para negarle, para no ahondar en su compromiso, para no denunciar a sus asesinos. Festejos para un aniversario. Miseria de sociedades corruptas y criminales. Ya en Orihuela algunos semianalfabetos que se dicen poetás se aprovechan de esta circunstancia con el apoyo o pasividad de las autoridades políticas. Miguel no es patrimonio de Orihuela. Es patrimonio de los amantes de la poesía, sobre todo la que creó después de salir de la sociedad ultramontana, inquisitoria, dormida bajo el peso del caciquismo y la Iglesia Católica. No permitamos más simulaciones y mentiras. Miguel hernández fue el hombre escritor más comprometidco con la causa de la República y de los pobres -el venía de la cultura de la pobreza, no era un burgués que jugaba a ser de izquierdas, que conoció la España que corre la tragedia de 1936 a 1939. Y fue una de sus grandes víctimas. Porque los tiempos no cambian aunque vistan otros ropajes. Y los arribistas, criminales, explotadores, censores, siguen siendo los descendientes de aquellos asesinos que anegaron España en sangre e instauraron después, con su dictadura fascista un tiempo de silencio., miseria y opresión. Miguel, "el hombre que nunca tuvo zapatos", "que pasó su juventud entre penas y cabras", al que le vistió la pobreza y cantó al sudor de los trabajadores, de las sufridas mujeres de la España rural, explotadas en todos los sentido, el poeta del amor y de la esperanza en un mundo mejor no puede ser apropiado por los canallas. Defendamos, frente a las telarañas seculares la memoria humana y poética de Miguel Hernández. Por eso he escrito conm rabia mi libro Miguel Hernández, memoria humana. Porque todos tenemos que cantarle y defenderle de quienes quieren tergiversar su vida y su obra.

Fuente: El blog de Andrés Sorel

lunes, noviembre 16, 2009

Lanzamiento en internet de la Biblioteca Digital Mundial.

LA NOTICIA DEL LANZAMIENTO EN INTERNET DE LA WDL... LA BIBLIOTECA DIGITAL MUNDIAL.

¡QUE REGALAZO DE LA UNESCO PARA LA HUMANIDAD ENTERA especialmente para LOS JÓVENES.

Ya está disponible en Internet, a través del sitio www.wdl.org

Es una noticia QUE NO SOLO VALE LA PENA REENVIAR SINO QUE ES UN DEBER ÉTICO, HACERLO!!

Reúne mapas, textos, fotos, grabaciones y películas de todos los tiempos y explica en siete idiomas las joyas y reliquias culturales de todas las bibliotecas del planeta.

Tiene, sobre todo, carácter patrimonial, anticipó ayer a LA NACION Abdelaziz Abid, coordinador del proyecto impulsado por la Unesco y otras 32 instituciones.

La BDM no ofrecerá documentos corrientes, sino "con valor de patrimonio, que permitirán apreciar y conocer mejor las culturas del mundo en idiomas diferentes: árabe, chino, inglés, francés, ruso, español y portugués. Pero hay documentos en línea en más de 50 idiomas".

Entre los documentos más antiguos hay algunos códices precolombinos, gracias a la contribución de México, y los primeros mapas de América, dibujados por Diego Gutiérrez para el rey de España en 1562", explicó Abid.
Los tesoros incluyen el Hyakumanto darani , un documento en japonés publicado en el año 764 y considerado el primer texto impreso de la historia; un relato de los aztecas que constituye la primera mención del Niño Jesús en el Nuevo Mundo; trabajos de científicos árabes desvelando el misterio del álgebra; huesos utilizados como oráculos y estelas chinas; la Biblia de Gutenberg; antiguas fotos latinoamericanas de la Biblioteca Nacional de Brasil y la célebre Biblia del Diablo, del siglo XIII, de la Biblioteca Nacional de Suecia.
Fácil de navegar

Cada joya de la cultura universal aparece acompañada de una breve explicación de su contenido y su significado. Los documentos fueron escaneados e incorporados en su idioma original, pero las explicaciones aparecen en siete lenguas, entre ellas EL ESPAÑOL.

La biblioteca comienza con unos 1 200 documentos, pero ha sido pensada para recibir un número ilimitado de textos, grabados, mapas, fotografías e ilustraciones.

Cómo se accede al sitio global

Aunque será presentado oficialmente hoy en la sede de la Unesco, en París, la Biblioteca Digital Mundial ya está disponible en Internet, a través del sitio www.wdl.org .

El acceso es gratuito y los usuarios pueden ingresar directamente por la Web, sin necesidad de registrarse

Cuando uno hace clic sobre la dirección www.wdl.org , tiene la sensación de tocar con las manos la historia universal del
conocimiento.

Permite al internáuta orientar su búsqueda por épocas, zonas geográficas, tipo de documento e institución. El sistema propone las explicaciones en siete idiomas (árabe, chino, inglés, francés, ruso, español y portugués). Los documentos, por su parte, han sido escaneados en su lengua original. De ese modo, es posible, por ejemplo, estudiar en detalle el Evangelio de San Mateo traducido en aleutiano por el misionero ruso Ioann Veniamiov, en 1840.

Con un simple clic, se pueden pasar las páginas de un libro, acercar o alejar los textos y moverlos en todos los sentidos. La excelente definición de las imágenes permite una lectura cómoda y minuciosa.

Entre las joyas que contiene por el momento la BDM está la Declaración de Independencia de Estados Unidos, así como las Constituciones de numerosos países; un texto japonés del siglo XVI considerado la primera impresión de la historia; el diario de un estudioso veneciano que acompañó a Fernando de Magallanes en su viaje alrededor del mundo; el original de las "Fabulas" de Lafontaine, el primer libro publicado en Filipinas en español y tagalog, la Biblia de Gutemberg, y unas pinturas rupestres africanas que datan de 8000 A.C.

Dos regiones del mundo están particularmente bien representadas:

América Latina y Medio Oriente. Eso se debe a la activa participación de la Biblioteca Nacional de Brasil, la biblioteca Alejandrina de Egipto y la Universidad Rey Abdulá de Arabia Saudita.

La estructura de la BDM fue calcada del proyecto de digitalizació n la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos, que comenzó en 1991 y actualmente contiene 11 millones de documentos en línea.

Sus responsables afirman que la BDM está sobre todo destinada a investigadores, maestros y alumnos. Pero la importancia que reviste ese sitio va mucho más allá de la incitación al estudio de las nuevas generaciones que viven en un mundo audiovisual.

Este proyecto tampoco es un simple compendio de historia en línea: es la posibilidad de acceder, íntimamente y sin límite de tiempo, al ejemplar invalorable, inabordable, único, que cada uno alguna vez soñó con conocer.

Información  enviada por Ximo González para FVI.

viernes, marzo 06, 2009

La teoría del espiralismo / Entrevista a Mabel Lozano

Fotografía de Mabel Lozano

“La discapacidad de mucha gente no se ve, y la tienen”


N.Domínguez / Madrid- 06/03/2009


Dinámica, divertida, generosa, humana, solidaria, y, ante todo, madre, la directora y actriz Mabel Lozano empezó el año pasado a plantar las semillas de ‘La teoría del espiralismo’, documental que, un año después, ha dado sus frutos. El objetivo, abrir los ojos de la sociedad ante el verdadero significado de esfuerzo y valor materializado en las cinco atletas paralímpicas Teresa Perales, Eva Ngui, Raquel Encinas, Sara Carracelas y Cristina Campos, quienes se han ganado la medalla por llegar a la meta más dura: la vida.

A lo largo de estas últimas semanas ha presentado el documental dirigido y escrito por usted “La teoría del espiralismo”, sobre las deportistas paralímpicas y las dificultades a las que han de enfrentarse. ¿Qué le animó a emprender este proyecto?


Emprendí este proyecto, primero porque me encanta contar historias. Con anterioridad conté la historia de “Voces contra la trata de mujeres”, que fue el primer documental que escribí y dirigí.Me interesa mucho contar historias, pero historias sobre seres humanos. ‘La teoría del espiralismo’ habla de cinco mujeres, de cinco deportistas de elite. En este caso, son historias de seres humanos maravillosos. Por encima de todo lo demás.El documental se estrenará oficialmente el día 11 de marzo a las 21:30 en el cine Kinépolis, en Madrid. Lo que hice fue adelantar una copia al Comité Paralímpico para que fuera presentado en varios institutos.


¿Qué impresiones le ha producido la vida de estas chicas? ¿Qué es lo que más le ha marcado o sorprendido de estas jóvenes atletas?


Ellas, ellas. Nada es gratuito, si uno llega a donde está Perales, Ngui, Carracelas, Campos, Acinas, es porque realmente estás hecho de una madera muy especial. También la normalidad con la que llevan sus vidas. Esa normalidad les hace ser muy excepcionales. Lo que más me impresiona son ellas como chicas, como mujeres, como seres humanos, por encima de todo lo demás.


No siempre es fácil llevar al terreno de la práctica la “teoría del espiralismo”. Hace falta mucha fuerza. Parece paradójico que las personas que precisamente tienen más dificultades en la vida sean las más positivas. ¿La rutina, las prisas o el egoísmo nos llevan a desvalorizar los detalles y a descuidar a quienes realmente necesitan más ayuda?


Bueno, nos lleva a no valorar las cosas fundamentales de la vida, que no son ni pequeñas ni grandes, sino los valores más importantes de la vida. Las pequeñas cosas de la cotidianidad, tu familia, tus amigas. Efectivamente, vivimos en una sociedad donde no tenemos sensibilidad, estamos deshumanizados, corremos demasiado. Este vocablo (‘espiralidad’) puesto por Teresa Perales, lo he utilizado a pesar de que era un título muy extraño y todo el mundo me decía que parecía demasiado intelectual. Yo siempre he sido muy espiralista. Siempre he valorado a mis amigos, las caricias de mis hijos, poder disfrutar de la risa de Teresa Perales. Disfruto cada día, soy una tía muy ‘disfrutona’ y muy espiralista en el concepto de mi vida. En eso hemos coincidido, lo que pasa que nunca le había puesto nombre. Es lo más simple, es la simplicidad de: ‘métete en tu propia espiral. La felicidad no te la puede dar la gente, tiene que partir de ti hacia la gente’.Yo he recibido mucha felicidad por parte de estas cinco mujeres. He recibido mucho cariño y han sido muy generosas conmigo. Me han abierto su vida, sus corazones. Pero no sólo su vida pública como deportistas, he entrado en sus corazones, en lo más profundo, en cómo piensan como seres humanos. Eso ha sido muy generoso, yo a lo mejor hubiera sentido más pudor.


En el documental refleja que, pese a que los juegos paralímpicos están consolidados, sigue habiendo una doble discriminación: género y discapacidad. ¿Las mujeres lo tenemos difícil en todos los campos y en este caso más?


Parte de que nuestros referentes a nivel deportivo son Fernando Alonso, Nadal, Guti, Ronaldo… siempre son hombres. ¿Qué referentes deportivos tenemos como mujeres? Muy pocos. Hay una referencia clara a que nuestros ídolos deportivos sean hombres. Si eso ya lo llevas al terreno paralímpico y a las mujeres, es triple salto mortal con pirueta.


Tenemos que acostumbrarnos es a no hacer distinciones entre un deporte y otro. El deporte es deporte con mayúsculas. Cuando veo nadar a Teresa Perales me olvido de que ha dejado una silla de ruedas en el borde de la piscina. Veo a una deportista de elite, con una espalda maravillosa, y cuando veo a Cristina Campos, veo jugar un partido de baloncesto con todos los miembros del equipo Fundosa y digo ¡con dos narices! Esta tía es buenísima. Hay que intentar que la consigna que viene desde nosotros, que es la que trato comunicar con el documental, es que el deporte hay que verlo como una cosa mucho más normal, y que al final hacen el mismo trabajo de esfuerzo. Hay que llevarlo a la normalización.


También es cuestión de educación, más que de género, se trata de educar a la gente. El deporte paralímpico, es deporte con mayúscula. Me parece que el Comité Paralímpico está haciendo un trabajo extraordinario con el plan ad hoc, que permite a muchos deportistas dedicarse a su pasión que es el deporte.


Está muy involucrada en la lucha por el respeto e igualdad de las mujeres, de hecho, es conocida su implicación directa y constante en la lucha contra la trata de mujeres, concretamente su colaboración con la asociación Esperanza y la Red española contra la Trata de Personas. ¿En qué momento se dice: ya basta, tengo que aportar mi granito de arena por esta causa?


Cuando la conoces y sabes que este delito existe. Pero yo llevo colaborando muchos años desde el silencio, sin necesariamente levantar mi voz y decir ‘soy Mabel Lozano y soy muy buena’. Lo hacía desde el silencio como ser humano, ante un delito terrible, ante una violación de los derechos humanos. Ese fue el punto de partida por el cual quise contar esa historia y ponerme detrás de la cámara. Y aquí estoy de nuevo, al ataque, contando también otra historia. Son de mujeres, ya lo sé, pero ante todo son de seres humanos.Las historias que son bonitas, tiernas, que hablan de sentimientos y de cosas hermosas, al final son de todos. Efectivamente, son de mujeres, yo soy mujer y tengo una hija, y quiero que viva en un mundo donde el tema de la desigualdad no exista. Que la igualdad se dé por hecho, que sea así, que uno no tenga que pelearse.


Como mencionó antes, su trabajo por la defensa del valor de la solidaridad le llevó a introducirse en la dirección y realización de documentales, como ‘Voces contra la trata de mujeres’ o ‘La teoría del espiralismo’, ¿ésta es la mejor forma, de dar un toque a la sociedad? Sin duda. El material audiovisual, hoy por hoy, es lo más rápido y lo más directo. Es la ventana más grande abierta a la sociedad. Es el vehículo y herramienta de sensibilización más rápida, directa y potente. Sobre todo, porque, si uno quiere informar y denunciar, lo hace educando, y los chavales están en Internet, en la televisión. Es ahí donde están. Definitivamente, es la mejor herramienta para sensibilizar e informar.


Ante la discriminación ¿falta implicación por parte de la sociedad, por parte de la administración, falta información…?


Falta educación, que es muy importante. Hay que educar en el respeto, en la normalización de todas esas cosas y que la gente sea solidaria y esté sensibilizada. Gracias a este documental he conocido a mucha gente que está en silla de ruedas y veo su discapacidad, pero la discapacidad de mucha gente no se ve, y la tienen. La gente es mezquina, miente, no es generosa, te montas en un ascensor y no saludan, no sonríen, entras en una panadería y nadie sonríe. Eso, en serio, es una discapacidad, pero no se ve.Hay que educar. Vale mucho más una persona con discapacidad que una persona que es incapaz de querer, de generar generosidad y apoyo.


El documental sobre las deportistas paralímpicas se está presentando ante cientos de estudiantes. Siempre decimos que la juventud es el futuro, la solución a muchos de nuestros problemas sociales. ¿Se ha encontrado con una juventud solidaria, predispuesta?


Creo que este trabajo que está haciendo el Comité Paralímpico Español es extraordinario. Se trata, precisamente, de que, para que los jóvenes lleguen a esa solidaridad hay que darles líderes. Estas cinco mujeres son cinco líderes, que te hacen pensar en sus múltiples capacidades. Son cinco espejos maravillosos donde los chavales se pueden mirar. Son cinco mujeronas, pero no por sus medallas, sino por sus cualidades humanas.


¿Tiene otro proyecto de este tipo en mente? ¿Cuál va ser el siguiente paso o campaña de concienciación y sensibilización social?


Sí, sí, claro (risas). A partir del 12 de marzo. Es un proyecto que también habla de mujeres, de seres humanos, y que también se está realizando con mucha ternura, cariño, y mucha pasión. Yo pongo mucha pasión en todo lo que hago. ‘La teoría del espiralismo’ la hice hace un año. Los proyectos llevan un largo periodo de investigación, de escribir el guión, de rodar… en este caso, un año entero de mi vida hasta su estreno.Ahora estas cinco mujeres son para toda mi vida. Son amigas. Son otras de las cosas maravillosas que también tengo, que me llevo. Es una de las formas en la que capitalizo ese documental: con cinco amigas maravillosas más un amor incondicional por el deporte.No tengo pensado el título del nuevo proyecto, pero sí la historia. Después del estreno me tengo que poner a escribir. Pero no te voy a decir sobre qué va a ser (risas). ¡Es secreto! (risas).


¿Cómo ha sido su experiencia detrás de las cámaras?


Con mucho curro, mucha pasión y dedicándole muchas horas. Me paso el día corriendo -porque tengo dos niños preciosos- y buscando los huecos libres. Pero lo prioritario es que tengo dos hijos. Ahora estaba en el trabajo y lo he tenido que dejar para venir a casa a cuidar a mi ‘gordita’ que está con fiebre. Estoy a su lado haciéndole rosquillitas en la espalda mientras hablo contigo. Ésta es mi prioridad absoluta. Gracias a mis niños y a mi familia me puedo permitir contar historias desde el espiralismo. También por mi edad, hace algunos años no me habría atrevido a dar este salto por los prejuicios, por los tópicos, porque no me habría sentido capaz. Ahora llega un momento en el que ya no tengo esos prejuicios, no me importan las etiquetas de ‘esta es actriz, modelo…’. Ahora no quiero etiquetas, quiero hacer y contar historias que me gusten, que me hagan aprender y crecer, y disfruto mucho con ello. Estoy muy feliz. ¡El documental ha quedado precioso (risas)!Por otra parte, soy más hormiga que cigarra. Soy muy trabajadora y muy constante. Mis hijos me hacen tener un referente muy importante de los pies sobre la tierra. De no perderme en chorradas y saber que, al final, mi hija está enferma y tengo que estar aquí.


Es madre de mellizos, ¿el tener hijos enternece más el corazón, amplía más la visión del mundo y de lo que hay en él? ¿Cómo les explica el valor de la solidaridad, porque, sin caer en el pesimismo, se van a encontrar con un mundo lleno de obstáculos…?


A mí me enternece todo. Sigo siendo muy sensible y me gusta mucho dar y recibir ternura. La maternidad me ha llenado de cosas maravillas y de una gran responsabilidad. Las dificultades se las va a poner el mundo. En su casa, lo que maman, lo que respiran, lo que comen, a eso no hace falta ponerle nombre. Ya ven el ejemplo en su casa. Si ves que tus padres son agradecidos, tienen unos determinados valores, lo normal es que ellos sean así. La vida ya se encargará de ponerles barreras, pero en principio lo que a tus hijos les das no lo llamas solidaridad.Por ejemplo, “Voces” fue el primer documental que hice. Mi hija Roberta lo sabe, lo conoce. Nosotros hablamos, no lo vio porque es muy pequeña, pero le explicamos este tema. Al final se trata de un tema básico de educación, de cómo eduques a tus hijos. Tengo gemelos, y el chico, Jacobo, está educado en el respeto a su hermana, sabe que es mujer, que tiene menos fuerza, que no tiene que empujarla. Pero le planteamos las cosas como algo normal y natural.

lunes, febrero 02, 2009

La discapacidad, gran protagonista de los Premios Goya 2008

Foto de Juan Manuel Montilla, ‘El Langui’ con el Goya en la mano

La vigésimo tercera edición de los Premios Goya, los galardones más importantes del cine español, han tenido muchos participantes, mucha sofisticación, muchas estrellas, mucha cobertura mediática… pero sólo unos pocos agraciados obtuvieron el título de protagonistas. Uno de ellos, en forma de película, ‘Camino’, que con seis estatuillas fue la cinta más aclamada de la noche. Otro, personificado en Juan Manuel Montilla, ‘El Langui’, que recogió dos ‘cabezones’ por mérito propio: uno a la Mejor canción original (por el tema ‘A tientas’) y otro al Mejor actor revelación.

‘El Langui’, un cantante de hip hop que lidera el grupo ‘La excepción’, tiene parálisis cerebral. Y no tuvo reparos en denunciar a la mismísima Academia de Cine, la misma que le premió por dos veces, al subir al escenario y quejarse de la escasa accesibilidad del recinto, el madrileño Palacio de Congresos y Exposiciones. Hubo de ser ayudado en esas dos ocasiones para subir las escaleras. “Estas cosillas son las que le impiden a uno ser del todo autosuficiente”, manifestó ante la audiencia cinéfila.

Montilla dedicó su segundo Goya, el de Mejor actor revelación, a sus padres: “Gracias. Os lo debo todo. A vosotros que siempre me poníais el Cola-Cao en lo más alto del armario para que tuviera que esforzarme”, apuntó el músico venido a actor.

‘El truco del manco’, la película que protagoniza ‘El Langui’, también mereció la consideración de ‘Mejor Director Novel’, en este caso la de Santiago Zannou. Su historia: la de un chico que vive en el extrarradio y que trata de sacar adelante su sueño: montar un estudio de grabación. Para ello tiene que sortear los obstáculos que encuentra a diario (barreras arquitectónicas, mentales, etc.), la tentación de las drogas fáciles, las pequeñas mafias locales, la incomprensión familiar… Montilla ida vida en el filme a ‘Cuajo’, un buscavidas que convive con su parálisis cerebral, sin perder por ello su vitalidad y soltura.

A pesar de que manifestase que le gustaría seguir interpretando, ‘El Langui’ quiere dedicarse ahora por completo al lanzamiento del tercer disco de su grupo, que podría salir en primavera.

MEJOR CORTO
Pero la discapacidad también ocuparía un lugar de honor en la categoría de Mejor cortometraje de animación, ya que Ángel Loza consiguió la estatuilla con su trabajo ‘Héroes. No hacen falta alas para volar’, una pieza que retrata la vida de Pascal Kleiman, un dj sin brazos que se ha convertido en todo un ídolo para los amantes de la música techno. Su historia atestigua que la voluntad humana es más fuerte que cualquier impedimento.

Fuente: Solidaridad digital.

viernes, enero 23, 2009

La discapacidad se abre camino en la gran pantalla

Imagen del cartel de la pelicula El truco del manco

Desde ‘El truco del manco’, protagonizada por una persona con parálisis cerebral, que aspira a los Premios Goya en tres categorías (‘Mejor actor revelación’, ‘Mejor dirección novel’ y ‘Mejor canción original’), a“Johnny Balines y la pluma sagrada”, un western en toda regla, se presentó de la mano de la productora ‘Blau Eventos’ y el Taller Prelaboral de Inserción Social (TAPIS), de la Concejalía de Acción Social del Ayuntamiento de Benidorm.

La película, que se presentará además en festivales nacionales e internacionales, apuesta por fomentar la interpretación desde la diversidad de modo que, por un lado, sensibilice al público rompiendo barreras mentales y, por otro, destaque la tremenda capacidad artística de los actores con discapacidad.

Fuente; De Minorias

viernes, enero 16, 2009

"La derecha es Neolítica"

Retrato de Leo Bassi

16-01-2009

Entrevista a Leo Bassi que presenta el martes en Madrid ‘Utopía’, un puñezato intelectual al vacío ideológico de la izquierda

Bernardo Gutiérrez
Público


Cuando Leo Bassi habla, resuenan siglos de sueños y arte. Habla un antepasado que luchó con Garibaldi y fundó un circo en la Toscana. Habla su abuelo británico, Jimmy Wheeler, cómico en los tempranos años de la BBC. O su padre Leo, malabarista que trabajó junto a Groucho Marx o Louis Armstrong. Por eso, Leo Bassi (Nueva York, 1952) enarbola una lengua apátrida (¿italoportuñol?) que critica todo lo que ahoga la libertad. Si en La Revelación atacaba a los monoteísmos, en Utopía (se estrena el martes en el teatro Alfil de Madrid) arremete contra el vacío de la izquierda. Leo, saboreando en su casa un vino marroquí "que rompe el dogma del islamismo", habla sobre su nueva obra.

¿Cuándo surge la idea de Utopía?

Utopías es la consecuencia de La Revelación, de estos tres años de problemas, amenazas, presiones. He estado solo. Los partidos de la izquierda no han querido mojarse y se han echado atrás, y pocos han dado la cara. La experiencia ha sido escalofriante. Vivir con guarda espaldas, actuar con escolta de policía. Pero estoy orgulloso de haber podido tocar los cojones a la derecha simplemente con una obra de teatro. Demuestra que aún queda fuerza en el acto teatral. Han sido tres años llenos de emociones, muy intensos y extraordinariamente ricos a nivel humano. Quizás tendría que agradecer a Alternativa Español, La Falange y Hazteoir por esta extraordinaria aventura humana.

¿Pero porqué apuntar ahora las críticas a la izquierda en su nuevo espectáculo?

La ultraderecha lo tiene clarísimo. Pero la izquierda parece que no saben cuáles son sus ideas

La ultraderecha lo tiene clarísimo. Puede llegar a matar por sus ideales. Pero la izquierda parece que no saben cuáles son sus ideas. La utopía debería ser para la izquierda lo que la fe para los creyentes. Pensé en hacer un espectáculo para recordar a la izquierda cuáles han sido las utopías. Y por qué falta pasión, por qué existe este vacío ideológico... ¡Hablar de utopías es casi peyorativo! Eres un loco, un atrasado, un progre sin reformar.

¿Y por qué no buscar la responsabilidad de la derecha?

La derecha puede matar para defender los ideales. Hay algo pasional y atávico en la derecha, que es más instintivo. Conservan las cosas de una manera esencial. La derecha es neolítica, animal. Nosotros tenemos que auto convencernos con la misma intensidad. Para la derecha la izquierda es superficial, infantil. Pero no tienen cojones. Los neocons tienen un deber frente a la historia, el destino y a Dios. Son unos hipócritas. Porque se puede ser conservador si no viajas, si te quedas en tu pueblecito. Pero...

¿Dónde arranca la trama de Utopía?

En la Revolución Francesa. Analizo por qué se acabó la URSS. Y llego hasta hoy en día. El fracaso de las utopías arranca en la primera guerra mundial. Antes, Europa era muy alegre, dinámica, llena de deseo internacionalista. Exposiciones universales, cine, teléfono, electricidad en todas partes.

¿Y qué pasó?

Fue una conspiración para joder las utopías. Y lo consiguieron. El nacionalismo destrozó el internacionalismo. Los poderes tenían miedo al internacionalismo obrero. Y consiguieron que Austria, un pilar del catolicismo, luchase contra Italia. Benedicto XV, el Papa de la paz, empujó a los dos lados a la guerra. Bastaba con decir "yo excomulgo a cualquier católico que mate a otro católico" y la guerra se paraba al instante. El mundo musulmán, por cierto, nunca ha tenido una guerra mundial.

¿Qué pasó, pues, con las utopías del siglo XIX?

Sí, se deformó. Toda una generación aprendió a matar. Los socialistas utópicos se convirtieron en nacionalistas. Se perdieron la inocencia y las utopías. La izquierda no ha hecho su trabajo después del muro de Berlín y de la caída del bloque soviético. La izquierda dogmática no se ha reformado.

¿Y dónde está la izquierda ahora, en plena crisis capitalista?

¡Dando dinero a los bancos! La crisis no es pasajera. Es estructural, profunda y filosófica. La crisis toca el dogma del mercado libre. Estamos viviendo la decadencia de los dogmas de la derecha y en lugar de aprovechar la oportunidad, la izquierda tiene pudor, miedo. En Utopía abro champán para celebrar la caída de los dogmas, del capitalismo salvaje. Hay que romper dogmas, de verdad.

La crisis no es pasajera. Es estructural, profunda y filosófica. La crisis toca el dogma del mercado libre

¿Y cuál es la fórmula?

Creo en una izquierda con mercado libre, pero con ideales comunitarios. Necesitamos una responsabilidad en el mercado libre. No se puede ver partido un partido de fútbol sin árbitro. ¡Se matarían a los cinco minutos! Por otro lado la derecha español no es una derecha capitalista. Todos los obstáculos que he vivido lo muestran.

Al mismo tiempo, el dinero público no incentiva las obras críticas...

En España es imposible hacer una obra en favor del ateísmo con dinero público porque ninguna administración se atreve. Pero a la izquierda tampoco le gusta un cómico que pueda vivir fuera del control del estado y de los partidos. He decidido que mi vida es más interesante siendo un bufón libre que viviendo con los mercaderes cerca de un campo de golf.

¿Cuál es la responsabilidad de la izquierda mundial?

Escuchar la calle sin miedo a perder elecciones. Hay que encontrar soluciones para los próximos 200 años, olvidarnos del día a día. Hay que reinventar una nueva sociedad. En la obra hablo de la teoría de la mariposa. Un evento pequeño puede modificar una enorme estructura. De la misma manera, un pequeño movimiento de esperanza, puede, en 10.000 años, motivar una revolución social o cultural. ¡La ley de la termodinámica! Las ideas no se destruyen, se transforman.

La derecha habla mal de mayo del 68 como si no hubiera pasado nada.

Al contrario, estos valores apenas han comenzado. La historia de la humanidad no se escribe en 40 años, sino en 4.000. Mayo del 68 todavía no ha empezado

¿Y con qué se encontrará el público en Utopía?

Profundizar en lo que nos diferenció de los neardentales. El hombre deja de ser animal, se enfrenta al fuego y no tiene miedo. El tipo que descubrió el fuego era anarquista. ¡Todos decían, no toques el fuego! E innovó. Tenemos que ser dueños de nuestro destino. La iglesia no nos quiere como dueños. No quiso la manzana de la sabiduría para el hombre. ¡Por una falta de humildad! La derecha es conservar. La izquierda inventar. La derecha, cerrarse. La izquierda, abrirse. La derecha controlar.

Y la iglesia, ¿qué responsabilidades tiene en todo esto?

Mucha. Por ejemplo, deberíamos planificar y disminuir la población. Se vive mejor con 5000 millones de humano que con 9000. Siguen sin apoyar el condón...

¿La ecología es utópica?

La ecología es un valor poético y artístico y no sólo un porcentaje de gas carbónico. Es un ideal utópico, sensual. Por otro lado, la tecnología nos ha hecho perder la poesía del tiempo. Las verdaderas utopías, los sueños románticos, se hacen mirando a tiempos ilimitados. Sin magia de vivir y poesía, no hay sueños, ni visiones grandes. Hay que repensar la tecnología como un juguete, como un sueño, como era en el siglo XIX.

¿Qué opinión te merecen los ataques de Israel?

El estado de Israel va en contra de la declaración de los derechos humanos. Es un estado hecho para los judíos, racista, excluyente

El estado de Israel va en contra de la declaración de los derechos humanos. Es un estado hecho para los judíos, racista, excluyente. Cuando todos los Estados tienen a ser laicos. Por eso la izquierda se ha fosilizado en su lucha contra el nazismo. Hay que condenar a la propia esencia de Israel, no sólo al bombardeo. Marx dijo que la religión es el opio del pueblo. Hablaba del judaísmo. Tenía miedo del sionismo.

¿Y qué piensa de la llegada de Obama?

Está siendo más blanco que los blancos. Está siendo el primero de la clase, el empollón. Hay un riesgo. Quién sabe, puede llegar a ser peor que Bush. Pero dejemos abierta la puerta...

Volviendo a la izquierda. Cuando la izquierda llega a América Latina, el mundo mira a otro lado. Se demoniza a Chávez...

En Bolivia, cuando se manifiestan se ponen todos en filas. Bien organizados. La fila española o europea es de darse de hostias, amogollonados. Intentado tener la pancarta. No hay espíritu comunitario. Morales y Chávez incentiva la cultura indígena que está despertando. Cuestionan incluso el hecho de ser occidentales. La revolución de Chávez es legítima. Pero la derecha no tiene miedo de la izquierda y se ríe de ella. Mira Italia, Berlusconi ha convencido a todo el mundo de que no hay otra manera de vivir, de consumir. No hay alternativa en Italia. Se debería enseñar a los niños en el colegio cómo es la publicidad. Que suben el volumen y te dan ganas de comprar. ¡Hay que vacunarles contra el sistema!

¿Y qué puede hacer un cómico, un bufón ante todo esto?

Comunicar haciendo reír. El humor es un mecanismo de impacto profundo en el cuerpo. Por eso el espíritu del bufón es incluso más importante que la lucha concreta sobre temas políticos. Representa a la mente libre y se adapta y abre nuevo caminos. El bufón dice verdades que nadie se atreve a pronunciar. Por eso la derecha tiene miedo de la risa.

Pero le critican, le rebajan, por ser bufón...

Todo mi vida he resistido la tentación de ser serio, de entrar en la categoría de burgués de intelectual, para tener más poder. El bufón dice lo que otros no se atreven a pronunciar. Parece que los progres tienen miedo de la comicidad como si fuera una desviación de la lucha.


Claves Matices del pensamiento del artista
Ecologista:
“La ecología es un valor poético y artístico y no sólo un porcentaje de gas carbónico. Es un ideal utópico, sensual”.

Pensador a largo plazo: “Creo en la ley de la mariposa. Un pequeño movimiento de esperanza, puede, en 10.000 años, motivar una revolución social o cultural”.

Anti consumista: “Se debería enseñar a los niños en el colegio cómo funciona la publicidad. ¡Hay que vacunarles contra el sistema!”.

Ateo convencido: “Decidí financiar la campaña del Bus ateo porque ocupan el espacio público y ayudan a la libertad de pensamiento”.


Fuente: Rebelión

jueves, diciembre 04, 2008

De lo impensable a lo cierto.

Santa Bárbara Bendita
Por Laringetomizados de León.
Ayer fue el día internacional de las personas con diversidad funcional. Hoy lo es el de Santa Bárbara, patrona de los mineros, simbolo del trabajo y el esfuerzo de nuestro pueblo duramente castigado en otros tiempos. Qué mejor que recordar a ambos con el Himno a la Patrona de los mineros, cuyo canto en otros tiempos estaba prohibido y perseguido por la dictadura franquista, hoy cantado curiosamente por el Coro de Laringetomizados de León.
Disfrudadlo.



Santa Bárbara bendita (Patrona de los mineros)

Santa Bárbara bendita,

tranlaralará, tranlará, tranlará.

patrona de los mineros.

Mira, mira Maruxina mira,

mira como vengo yo.

Patrona de los mineros.

Mira, mira Maruxina mira,

mira como vengo yo.

Traigo la cabeza rota,t

ranlaralará, tranlará, tranlará.

Mira, mira Maruxina mira,

mira como vengo yo.

que me la rompió un barreno.

Mira, mira Maruxina mira,

mira como vengo yo.

que me la rompió un barreno.

Mira, mira Maruxina mira,

mira como vengo yo.

Traigo la camisa roja

tranlaralará, tranlará, tranlará.

Mira, mira Maruxina mira,

mira como vengo yo.

de sangre de un compañero.

Mira, mira Maruxina mira,

mira como vengo yo.

de sangre de un compañero.

Mira, mira Maruxina mira,

mira como vengo yo.

En el pozo María Luisa,

tranlaralará, tranlará, tranlará.

murieron cuatro mineros.

Mira, mira Maruxina mira,

mira como vengo yo.

murieron cuatro mineros.

Mira, mira Maruxina mira,

mira como vengo yo.

Mañana son los entierros,

tranlaralará, tranlará, tranlará,

de esos pobres compañeros,

Mira, mira Maruxina mira,

mira como vengo yo.

de esos pobres compañeros,

Mira, mira Maruxina mira,

mira como vengo yo.

viernes, noviembre 28, 2008

+ Educación y cultura



Urania apuesta

por la música

alegre, positiva y

constructiva



Autor: Redacción/Adriana Pérez Pesce

Foto: Integrantes de Urania. Cortesía de la agrupación.


¿Por qué no hacer una vida diferente?
Pondremos en marcha el corazón inteligente.
Se hace muy difícil continuar
cuando no se cree, no se cree de verdad.

Compartiremos esa vibración.
Una nueva vida vamos a crear.
Contagiaremos al planeta entero
al decir de verdad te quiero.
(Fragmento de Una vida diferente, Urania)

En el medio del Océano Atlántico, entre playas de arena negra, plantaciones de plátanos y cráteres volcánicos, nace Urania. Desde Tenerife, los cuatro artistas que integran la agrupación musical buscan transmitir a través de sus canciones que “un mundo mejor es posible”.

“Tenemos que ser solidarios, comprometidos con el prójimo, con el planeta y con el Universo. Ya la física cuántica ha demostrado que la realidad cambia según nuestra percepción. La mente tiene un poder inimaginable. Primero se empieza por una visión, un sueño, que si se cree en él y uno se mantiene firme y constante, puede hacerse realidad. Si eso lo puede hacer una persona, ¿qué pasaría si millones de individuos pusieran sus mentes en ello? Podríamos acabar con el actual orden del mundo, sería una fuerza irrefrenable. La edad oscura ha llegado a su fin”, ha asegurado la compositora Milena Perisic, creadora de Urania.

La artista ha sostenido que los músicos deben asumir un papel “activo y solidario” en la construcción de una sociedad más justa y “aportar alegría para subir la vibración del planeta, que nace desde un profundo respeto por la vida, el agradecimiento, la humildad y el amor”.

“Hay que centrarse en lo positivo y constructivo para poder atraerlo y plasmarlo en un mundo mejor. Todos podemos aportar luz, como responsables de la realidad que habitamos y que es a su vez, lo que da sentido a nuestras vidas”, ha remarcado.

Los temas de Urania son diversos y abarcan una amplia gama de músicas, que se extienden desde ritmos balcánicos, baladas celtas, boleros y canciones pop hasta melodías con influencias de jazz.

Una vida diferente, Volver a nacer, Cielo y amor, Soy feliz, Horizonte interior, Creo en mí, Poder del ahora, son los títulos de algunas de las composiciones más destacadas de la agrupación. Las canciones se pueden descargar en forma gratuita a través de la Web de Urania.

“Nuestro objetivo es que la gente nos conozca y que la música llegue a todos aquellos que quieran tenerla. De momento, tenemos más de 20 temas, pero todavía no hemos podido grabarlos todos”, ha afirmado la compositora.

Urania surge en 2005, cuando Perisic, en su afán de difundir mensajes positivos crea un proyecto de música moderna. Más tarde, se suma la cantante Sandra Morales y los percusionistas José Luis Delgado y Javier Rodríguez.

El grupo se dio a conocer formalmente en abril de 2007, con un concierto celebrado en el Ateneo de La Laguna, en Tenerife.

Según ha comentado Perisic a Noticias Positivas, el público que asiste a sus conciertos, al finalizar el espectáculo “se siente mejor, más optimista y entusiasmado”. En ese sentido, ha adelantado que el próximo recital será el 15 de diciembre, en el Conservatorio de música, de Tenerife.

DATOS DE CONTACTO:
www.urania-music.com/


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sábado, noviembre 15, 2008

"El séptimo cielo" (II)

La película alemana "En el séptimo cielo" muestra el amor, la pasión y el sexo a la vejez

Sevilla.- El único modo de que una relación amorosa funcione "es que uno no permanezca de pie y el otro apoyado en él", según el veterano actor alemán Horst Westphal, protagonista junto a la también veterana Ursula Werner de "En el séptimo cielo", que muestra cómo el amor, la pasión y el sexo son posibles en la vejez.

Dirigida por Andreas Dresen, esta película alemana, que concursa en la sección oficial del Sevilla Festival de Cine Europeo, trata de mostrar también, en palabras de Westphal, que "el amor nunca es algo seguro, ni entre jóvenes ni entre viejos, porque nadie está a salvo de que le alcance un relámpago en cualquier momento" en forma de enamoramiento imprevisto, de pasión desatada, de puro sexo.
"Teníamos dudas de cómo reaccionaría el público al vernos así en la pantalla", confesó en conferencia de prensa Ursula Werner, quien aseguró que su interpretación no ha supuesto más una determinación, una decisión, que un esfuerzo interpretativo en sí: "Hemos hecho una película auténtica".
Igualmente se expresó el actor protagonista, quien aseguró que durante el rodaje no tenían un guión escrito, sino tres o cuatro folios escritos a manera de "hoja de ruta" y que esta improvisación les obligaba a efectuar un trabajo "más responsable".
"Puse un interés personal en este trabajo, ya no soy un chiquillo, pero me propuse demostrar cómo existe gente con ganas de vivir, que se enamora y desarrolla sentimientos, que tiene potencia, y no sólo sexual, sino potencia vital", explicó Westphal.
Preguntados por la reacción de la gente joven, el actor aseguró que ha habido quienes les han asegurado que no les interesa una historia de amor entre viejos, pero que han sido la mayoría "los que no han visto diferencias entre el amor de viejos y jóvenes, que han comprendido que no se trata de una cuestión de edad y que también hay muchos jóvenes que, por desinterés, son unos viejos".

Fuente: Soitu

Assentada amb l'autor Màrius Serra i el seu llibre "Quiet"

Quietuds i inquietuds de Màrius Serra

Entrevista amb l'autor de 'Quiet', un llibre sobre el seu fill


Traductor: http://traductor.gencat.net/jsp/go2text.jsp?locale=es

L'escriptor Màrius Serra publica 'Quiet' (Empúries), un llibre que té de protagonista el seu fill Lluís (Llullu), afectat d'una encefalopatia multiforme: una malaltia cerebral que, a la pràctica, en fa un bebè perpetu, encara que tingui vuit anys. En Llullu no camina, no riu, no parla, no pot comunicar-se. Des darrere la cadira de rodes amb què empeny el fill, en Serra és un observador privilegiat de les mirades i paradoxes que neixen al seu voltant.

El llibre s'obre amb un prefaci en què l'autor deixa ben clar que tot quant explica ha passat, que tots els episodis que relata són rigorosament reals. 'Quiet' té un cos central, fet d'aquests episodis viscuts, que combinen situacions de desesperació, de ràbia, de vergonya... amb paradoxes lluminoses, i fins i tot divertides, també sorgides de la realitat. El llibre es tanca amb una mena d'epíleg, 'Córrer', d'aire més màgic; una mena d'il·lusió òptica que permet de veure en Llullu corrent, i en què Màrius Serra li dóna veu, perquè: 'Com que no em recordo de res, tampoc no me'n puc oblidar'.

—Una de les dificultats importants a l'hora d'escriure 'Quiet' devia ser la de trobar el to literari i 'moral' del llibre.

—Hi veia molts perills: els del sentimentalisme, del victimisme, de la llàgrima... Uns perills que tenien més a veure amb la forma que no pas amb el contingut. Perquè nosaltres (la meva dona i la meva filla i jo en particular) no hem viscut mai aquesta situació com una tragèdia depressiva. Ben altrament. No devem tenir gaire sentit tràgic de l'existència; que s'ho quedin els espanyols, això, amb el seu Unamuno. A casa no ho vivim així. Sempre hi ha hagut aquesta ambivalència; la paraula clau seria 'paradoxa': el dolor al costat de les ganes imperioses de viure, de la lluminositat que, per contrast, encara es fa més refulgent. Una situació tan dura et fa veure en una perspectiva diferent els altres aspectes de la vida, de la quotidianitat, que abans t'amoïnaven molt i que ara veus a distància.

—Quan es va adonar que volia escriure aquest llibre?

—Fa anys que sabia que acabaria escrivint sobre en Lluís. Però la primera vegada que ho vaig fer va ser en un conte per al diari Avui. Hi apareixia un pare i un fill, al qual passava alguna cosa, però era molt literaturitzat. Després vaig començar a escriure 'De com s'escriu una novel·la' (Empúries, 2004), que era una crònica molt literal i autobiogràfica d'un projecte literari, una novel·la inacabada que vaig tancar amb l'ajut dels lectors, i que formava part d'un temps determinat de la meva vida; llavors en Lluís ja tenia tres i quatre anys. Ja havíem paït la situació de tenir un fill amb paràlisi cerebral sense possibilitats de recuperació, sense l'esperança d'una guarició miraculosa. I en aquell projecte, sense jo adonar-me'n, en Lluís va treure el cap en un parell de capítols, sense ser-ne el tema principal. Un cop trencat el gel i decidit que sí, que volia escriure sobre ell, vaig encarar-me amb el com. I vaig emparar-me en la tradició literària, o hi vaig anar a raure: allò que jo havia de fer era narrar els fets que ens succeeixen, perquè això il·lumina molt més que no qualsevol gran reflexió teòrica o qualsevol text introspectiu. Era la meva opció.

—Trobada l'opció, quin va ser el pas següent?

—Un cop presa l'opció, hi vas donant forma i acabes trobant un to en el qual els grans perills són els extrems. És un camp de mines on veus que el dolor hi és, i la tragèdia en certa mesura, i alhora vius i veus en la quotidianitat que el plaer també hi és. És la vida. I en tot moment la voluntat ha estat d'equilibrar la foscor amb la lluminositat. Que el clar-obscur portés el lector a un cert vaivé emocional, i que de situacions angoixoses passéssim a situacions lluminoses i fins i tot hilarants, divertides. Perquè així ho hem viscut sempre.

—És per això que no ha optat per l'estructura cronològica?

—Quan ja veia clar que havien de ser episodis, petits fragments narratius de situacions viscudes, em vaig adonar que, per al Lluís, per al Llullu, el temps és una magnitud que no progressa; de fet, és un bebè perpetu. I aleshores vaig pensar que l'ordre cronològic no calia. En un viatge a Itàlia em vaig comprar un bloc de fulls per a prendre notes: vaig començar apuntant-hi les paraules clau, els records..., i un cop ho vaig tenir, em vaig posar a desordenar-ho o a reordenar-ho. I amb quin criteri? Quan va venir en John Irving a Barcelona va explicar: 'Jo abans de posar-me a fer una novel·la faig molta gimnàstica emocional. I m'ho vaig aplicar una mica. Implicava afinar la corda de les emocions, i vaig pensar que havia de crear un recorregut, començant pel començament i acabant amb la imatge cap a l'infinit del Llullu corrent. Vaig voler que les emocions fossin compensades per les paradoxes i per les ironies amb què també ens hem trobat.

—Hi ha paradoxes sorprenents...

Començant pel títol, 'Quiet'. Des que en Lluís era ben petit i anàvem pel món ens ho havíem sentit dir molt sovint: 'Oh, quina sort que heu tingut, quin nen tan quiet que teniu, que quietet!' O com la del Museu de la Ciència: en Llullu era envoltat de nens japonesos que feien jocs d'enginy i resulta que, en un joc que es premiava el posar la ment en blanc, en Llullu va ser el millor! És un episodi inoblidable. La força de les paradoxes que surten a 'Quiet' no són pas construïdes, sinó recollides. Perquè l'ambivalència hi és sempre: hi ha moments de patiment perquè són absolutament indefugibles (quina absurditat pintar un món d'abella Maia, un país multicolor), però el perill de fer la víctima i de tenyir-ho tot de negror tampoc no és possible, perquè no ho hem viscut gens així. El llibre és la meva versió sobre en Llullu, però hi apareixem tots: la seva mare, la Mercè, la seva germana, la Carla, que l'han llegit i m'han donat la seva aprovació... Sense la seva aprovació no l'hauria pas publicat mai, el llibre. Fins i tot al Llullu, l'hi he llegit a cau d'orella aquest estiu. Perquè aquest llibre és delicat, entra en territoris de la intimitat...

—Va haver de decidir fins on despullar-se. Fins on?

—En el meu cas, sense concessions i sense límits. No m'he imposat cap restricció i he volgut anar a fons. Una altra cosa és quan hi implicava unes altres persones.

—I no construeix un personatge de vostè mateix.

—Un altre dels grans perills, i jo m'he esforçat especialment a neutralitzar-lo, era el victimisme. Volia defugir l'ús fraudulent de les emocions, perquè ho trobo summament obscè i desagradable. El victimisme és una actitud que no forma part de la meva manera de veure el món. Aquí la meva presència és la del narrador. I un cop hi he trobat el to, m'hi he sentit molt còmode, perquè crec que és una presència clara i molt semblant a allò que jo entenc que és un escriptor.

—Expliqui's.

—Pensa que anar enganxat a una cadira de rodes és un observatori del món privilegiat. En Llullu és un focus d'atenció, un imant, tothom el mira i tu ets l'observador de totes les mirades, de gent molt diversa. És un cert privilegi. Jo volia mantenir aquesta clau del narrador: em fixo en les mirades dels altres sobre una situació extrema d'en Llullu, però no en faig teories ni provo de jutjar aquestes mirades. M'hauria fet molta vergonya fer impostura de la meva presència en el relat. La meva veu és la del relator, que explica el món segons els seus ulls. Però no és un relat introspectiu. El Lluís com a mirall. Jo he canviat molt per ell, però també per totes les circumstàncies que concentra. I el protagonista ha de ser ell. Perquè és ell qui malauradament té una vida estroncada. M'he esforçat molt a mantenir la literalitat i que la invenció no s'hi esmunyís.

—Sense perdre la literalitat, hi ha una construcció literària.

—Sí. Per mi, és molt important que el llibre surti a la col·lecció de narrativa d'Empúries. És clar que no és ficció, però faig servir mecanismes de la narració, els mateixos que faria servir per escriure un conte o una novel·la. Alhora, hi ha una voluntat estètica clara d'establir una obra literària. La força de la literatura és que troba maneres d'explicar el món. Vaig decidir de servir-me del recurs del 'veig veig', que després vaig canviar pel 'recordo', buscant el referent del George Perec, que té un llibre titulat 'Que jo me'n recordo de...', per fer el joc del tancament del llibre i incidint en la paradoxa. Perquè en Lluís no recorda res, però alhora fa el clic de dir: com que no ho recordo, no me'n puc pas oblidar. És clar, això és una construcció literària. Jo allò que no hauria fet mai és un dietari explicant què em passava. I vaig veure que podia acabar el llibre amb aquest foliscopi, amb aquesta il·lusió òptica, amb aquest univers una mica màgic, de l'ordre de 'Alícia en terra de meravelles', a l'altra banda del mirall, en el qual vaig gosar donar la veu al Llullu. Les pàgines finals fixa't que no van numerades. És una mena d'apèndix, que és com nosaltres el veurem sempre: donem veu a qui no en té com donem moviment a qui no en té.

—Doncs lliga molt amb la seva personalitat i amb el seu caràcter de verbívor.

—La gran paradoxa de dir: tu que sempre, per damunt de tot, has apreciat el llenguatge verbal, et trobes havent de reinventar una relació amb una persona tan estimada com el teu fill, en la qual el llenguatge verbal és un mer monòleg. Has de trobar unes altres vies, més sensorials, com la pell, que tornes a passar pel teu filtre i reinterpretes. Perquè nosaltres sempre ens hem esforçat a donar-li veu: 'En Llullu diu que avui...' I en Llullu no diu res, però si tu dius que ho diu, ho diu! El llenguatge verbal no fracassa, però ha de deixar pas a unes altres menes de relació.

—Sí que és una gran paradoxa!

—La vida és feta de contrastos. Qui solament busca la perfecció, perquè vol crear paradisos artificials i urbanitzacions com la Marina d'Or a tot arreu, és un cretí, en absoluta dissonància amb allò que significa l'existència. Són les dimensions, la perspectiva, que canvien. Per exemple, quan la nostra filla va tenir una mastoïditis, d'una otitis mal curada, i la vam tenir ingressada un mes a l'hospital, vam dir al metge: 'Permeti'ns dues preguntes. Primera: Sap què té? Sí. Segona: Sap com es cura? Sí. Oé, oé, oé. No en parlem més.' Fa uns quants anys no hauríem pas reaccionat així.

—Una part molt dura de la història del seu fill és que té una malaltia desconeguda...

—Sí, és un enigma. I és tot un procés el fet d'acceptar que no té remei. Jo vaig tirar la tovallola a terra abans que la meva dona i, per tant, vaig acceptar abans que no hi havia guarició. En canvi, ella va lluitar més. És obvi que hi ha un enigma inicial que tu vols resoldre: què té? Perquè la diagnosi és 'encefalopatia multiforme', és a dir, 'mal de cap molt variat'. Des de la neurologia hem d'admetre que el cervell és el gran desconegut. La ciència mèdica, i jo hi vaig completament a favor ('visca el mètode científic!'), ha d'admetre també que, del cervell, no en sap un borrall. Una nova paradoxa.

—Quan sent o llegeix una notícia com la que anunciava la guarició de la Síndrome de Ret, què experimenta?

—Hi ha una qüestió que nosaltres, sortosament, no hem sofert gaire que és 'la culpa', una mena de llufa de la cultura judeo-cristiana. Però hi ha una altra qüestió: 'Faig tot allò que puc?' Aquesta fa sortir molts paranys i suscita un debat horrorós. De sobte, les notícies s'obren amb un descobriment científic. I tu de seguida penses:'Això potser el podria arreglar'. I llavors hi ha la síndrome: 'Hi serem a temps? Hem fet tard?'Jo sóc totalment favorable als avenços científics, però crec que és molt més important per a les criatures que la vida quotidiana i el benestar siguin sostenibles. I és massa perillós de deixar-se seduir pels cants de cigne de la medicina alternativa, de gent amb molt bona fe, però també de gent amb mala fe.

—Certament, el llibre no és apte per als partidaris de la medicina alternativa...

—Hi ha molta faramalla. No sóc partidari de la medicina alternativa, però sí obert a totes les perspectives i aproximacions. Però passa que hi ha molta estafa, perquè ets molt vulnerable. I allò que no m'agrada és el discurs que hi ha al darrere, que és un discurs clarament pensat per a enganxar-te.



Entrada feta per recomanació de Rosa Conca

lunes, noviembre 10, 2008

Los niños miran, los niños hacen... ¡eduquemos con el ejemplo!

Mª Ángeles y David, David y Mª Ángeles, que tanto da el uno como el otro y no poco, me dieron un soplo. Ahora y como se trata de un descubrimiento afortunado, traigo a este espacio un vídeo que encontré en EDUCARED, de ahí el título de esta entrada y gracias a mis buenos amigos, vuestros amigos, os lo voy a presentar.

Hay material por un tubo, todo de muy buena calidad docente. Unos los podremos colgar aquí mismo, en otros habremos de poner los enlaces para visionarlos, pues no son fáciles de colgar en la red, pero de cualquier manera, aquí los comentaremos día a día, para no atragantarnos.

Aquí el primer vídeo. Tan pronto lo veáis descubriréis la importancia ya no de nuestras palabras, sino muchísimo más de nuestros actos.

Mirar, mirar...






Mañana proseguiremos. De cualquier manera, si no podéis resistiros, aquí os dejo un buen enlace donde encontrarlos.


Mejor hacer una selección pues, hay tantos y tantos que, al igual que nosotros, podríais perderos.

miércoles, noviembre 05, 2008

Delación




Por Manuel Vicent



Existe un catálogo de odios humanos según el grado de su refinamiento y perfidia. El más intenso es el odio teológico, que se produce entre sectas religiosas. Por la distinta interpretació n de una sola palabra revelada a un profeta han sido degollados millones de creyentes.

Al de los teólogos le sigue el odio entre eruditos e historiadores, capaces de los peores navajazos personales en su disputa acerca del número de sandalia que calzaba Alfonso X el Sabio.

En tercer lugar está el odio entre poetas, artistas y escritores, que va desde el pellizco de monja a la insidia más ruin. Este odio suele ser, a veces, tan melifluo que es difícil distinguirlo de la envidia. El odio libera, pero la envidia ata. Por eso su mezcla es explosiva. La envidia es el único vicio que no produce placer. Se trata de un gen muy doloroso, asentado en el hígado, que puede llevarte a cometer grandes felonías y sólo por eso está catalogado como pecado capital, aunque no se trata de un pecado sino de una enfermedad amarilla. La calumnia y la puñalada por la espalda son los remedios clásicos, que el portador de ese gen utiliza para sacudirse de encima el sufrimiento por el bien ajeno. Sólo las personas que no conocen la envidia son realmente libres. Estar siempre dispuesto a alegrarse por el éxito de un amigo, no experimentar un secreto regocijo ante cualquiera de sus fracasos constituye una cumbre del espíritu, que no es diferente de la dicha de vivir, un don que el estómago agradece con digestiones felices y el cerebro con sueños profundos y sosegados.

El niño chivato del colegio, el empleado soplón de la empresa, el confidente de la policía de bajos fondos se mueven en un estrato psicológico en el que la envidia todavía duele. Pero existe un nivel más profundo de la perfidia, allí donde la envidia, el odio y el fanatismo se unen, ocupado por la figura del delator político, quien llega a creer que la traición, junto con el veneno, es el arte protagonista de la historia. Con la húmeda suavidad del reptil, sus palabras se deslizan hasta el oído del inquisidor. No espera recompensa. Después de la delación se siente bien pagado por el bálsamo muy dulce que le invade todos sus cartílagos con sumo placer hasta el fondo de los sentidos.

Dedicado a quienes consideran que disponer de ayuda del estado (pagada con impuestos) para levantarse de la cama, asearse, vestirse, alimentarse, estudiar, trabajar, tocarse la barriga y usar los bienes y servicios que usa casi toda la población,etc. .. es cosa de "YUPIES".

Pero... si sólo es literatura.

Saludos,

A.

sábado, noviembre 01, 2008

Espejos. "La realidad desde el punto de vista de los que la historia oficial los suprimió"


Redescubrir la grandeza desde lo más chiquito


Por Eduardo Galeano.

El sábado en la Feria Internacional del Libro, en ocasión de otorgársele a Eduardo Galeano el premio Bartolomé Hidalgo a su trayectoria, el prestigioso escritor compatriota ofreció una extensa charla pública de la cual, por su indudable valor, ofrecemos aquí un extenso extracto.

Yo quería compartir con ustedes algunos de los relatos del último libro que cometí que se llama "Espejos" y que está armado sobre seiscientos relatos --no voy a leer los 600, que no cunda el pánico, que no panda el cúnico, que nadie se escape; no hay peligro-- voy a hacer una selección de unos pocos textos que me parece que son reveladores de lo que el libro quiso ser o hacer: (muy modestamente), contar nada más que la historia del mundo hasta donde se podía llegar.
Y eso a través de historias chiquitas, no sólo por su extensión sino también porque siempre se me da por mirar el universo pero a través del ojo de la cerradura, o sea, redescubrir las grandezas desde lo más chiquito. Viajando desde lo más chiquito a lo que de veras tiene grandeza (que no es lo más grandote), y recontando la realidad que es, la que fue desde el punto de vista de los que estuvieron pero no fueron recordados porque la historia oficial los suprimió.
Hay un primer relato que ahora voy a leer que de alguna manera sintetiza toda la intención del libro que se llama "El héroe" y que dice así: "Cómo hubiera sido la guerra de Troya contada desde el punto de vista de un soldado anónimo; un griego de a pie ignorado por los dioses y deseado no más que por los buitres que sobrevuelan las batallas. Un campesino metido a guerrero, cantado por nadie por, por nadie esculpido. Un hombre cualquiera obligado a matar, y sin el menor interés de morir por los ojos de Elena.
¿Habría presentido ese soldado lo que Eurípides confirmó después? Que Elena nunca estuvo en Troya; que sólo su sombra estuvo allí.
Que diez años de matanzas ocurrieron por una túnica vacía.
Y si ese soldado sobrevivió, ¿qué recordó?
¡Quién sabe!
Quizás el olor. El olor del dolor y solamente eso.
Tres mil años después de la caída de Troya, los corresponsales de guerra Robert Frisck? y Frank Sevilla nos cuentan que las guerras huelen.
Ellos han estado en varias, las han sufrido por dentro y conocen ese olor de podredumbre caliente, dulce, pegajoso que se te mete por todos los poros y se te instala en el cuerpo y es una náusea que jamás te abandonará".
El libro se propone hablar de lo no hablado, contar lo no contado. Intenta responder algunas preguntas que me zumban en la cabeza, la mayoría desde hace años ya, ­y que probablemente me van a seguir zumbando todavía­ pero que aquí encontraron una primera tentativa de respuesta como esta pregunta que yo me hice cuando hace ya tiempo tuve la suerte de ver las pinturas rupestres en la caverna de Altamira. Las pinturas rupestres más famosas del mundo en Altamira.
Las vi tendido en una mesa de piedra (como ésta así), y mirando hacia el techo ­porque estaban pintadas en el techo de la caverna­ y entonces, me hice una pregunta, que es la pregunta que está aquí en el texto, que voy a leer ahora: "Están allí pintadas en las paredes y en los techos de las cavernas estas figuras: bisontes, alces, osos, caballos, águilas, mujeres, hombres... no tienen edad. Han nacido hace miles y miles de años, pero nacen de nuevo cada vez que alguien las miras. ¿Cómo pudieron ellos, nuestros remotos abuelos, pintar de tan delicada manera? ¿Cómo pudieron ellos, esos brutos que a mano limpia peleaban contra las bestias, crear figuras tan llenas de gracia? ¿Cómo pudieron ellos dibujar esas líneas volanderas que escapan de la roca y se van al aire? ¿Cómo pudieron ellos... o eran ellas... o eran ellas?
Me hice las pregunta y durante muchos años, estuve leyendo los libros que iban apareciendo sobre el tema y comprobé que la pregunta no era muy frecuente porque a nadie se le había ocurrido la posibilidad de que las pinturas prehistóricas fundadoras de la belleza en el mundo, fueran obra de mujeres.
Y eso no tiene nada de raro, porque las mujeres han sido ninguneadas por la historia oficial y maltratadas por la historia real.
Estamos acostumbrados a condenar con toda razón, las atrocidades que contra las mujeres cometen los fundamentalistas islámicos, pero no estamos tan acostumbrados a enterarnos de que, por ejemplo, la Iglesia católica ­que me formó; yo tuve una infancia muy católica­ prohibió durante siete siglos y medio, hasta hace un ratito (hasta mil novecientos veinte y pico) que las mujeres cantaran en los templos. Y lo prohibió porque las voces de las hijas de Eva ensuciaban la pureza del aire.
Tampoco estamos muy acostumbrados a enterarnos de que la revolución laica por excelencia; la revolución francesa que llegó para fundar la igualdad de derechos en el mundo, proclamó allá por 1793 la Declaración de los Derechos del Hombre y del Ciudadano, pero cuando una militante revolucionaria que se llamaba Olimpia de Gouche? propuso una Declaración de los Derechos de la Mujer y de la Ciudadana, la Revolución Francesa le cortó la cabeza en la guillotina.
En otra pregunta que marqué aquí, porque hay muchas historias de mujeres, pero para resolverla con una más...
Cuando yo era chico había... creo que hay todavía una calle llamada Concepción Arenal y yo quería saber quién era Concepción Arenal y nadie me contestaba, nadie sabía quién era Concepción Arenal, así que no tuve más remedio que averiguarlo por mi cuenta y escribí esto sobre ella: "Pasó la vida luchando con alma y vida, contra el infierno de las cárceles y por la dignidad de las mujeres presas de cárceles, disfrazadas de hogares.
Contra la costumbre de absolver generalizando, ella llamaba 'al pan pan y al vino vino'.
"Cuando la culpa es de todos, es de nadie", decía.
Y así se ganó unos cuantos enemigos y aunque a la larga su prestigio ya era indiscutible a su país le costaba creérselo, ­y no sólo a su país­ a su época también.
Allá por 1840 y algo Concepción Arenal había asistido a los cursos de la Facultad de Derecho, disfrazada de hombre. El pecho aplastado por un doble corsé, y allá por mil ochocientos cincuenta y algo seguía disfrazándose de hombre para poder frecuentar las tertulias madrileñas donde se debatían temas impropios a horas impropias.
Y allá por el 1870 y algo, una prestigiosa organización inglesas, la Sociedad Howard? para la reforma de las prisiones, la nombró representante en España y el documento que la acreditó fue expedido a nombre de 'Sir' Concepción Arenal.
Cuarenta años después, otra gallega ­gallega como Concepción­ Emilia Pardo Bazán, fue la primera mujer catedrática en una Universidad española.
Ningún alumno se dignaba a escucharla, daba clases a nadie...
Algún amigo, de esos perversos que todos tenemos (que nunca falta) me ha dicho: "Porqué no te dejás de joder con las mujeres si ya el sistema te ofreció en bandeja a Margaret Thacher, a Condoleezza Rice y ahora a Sara Paling que parece que es la peor de todas".
Y de lo que se trata no es de que las mujeres sean mejores que los hombres, sino que el camino hacia la igualdad de derechos ha sido un camino muy duro y todavía está a medio recorrer.
Los derechos no se regalan, se conquistan y no me parece mal recordar que la igualdad de derechos que todavía las mujeres no han conquistado pero que evidentemente se ha avanzado en esa dirección, ha sido el resultado de la tarea de muchas mujeres que se jugaron por eso.
Tampoco creo que los negros sean mejores que los blancos, pero sí creo que el mundo está todavía enfermo de racismo y por eso me parece muy bien que Obama se haga ahora candidato con buenas posibilidades a la Presidencia de los Estados Unidos, no porque yo comparta todo lo que dice, especialmente lo que dice cuando anuncia que Irán es el peor enemigo de la humanidad, o cuando amenaza con invadir Paquistán o cuando emplea el lenguaje de Mac Caine a tal punto de que al final uno se aburre de escuchar lo mismo de un lado y del otro.
Sino por el hecho simple de que es la primera vez que eso ocurre. Y eso ocurre en un país muy racista, gravemente enfermo de racismo. Para empezar con otra pregunta: ¿Adán y Eva eran negros?
En Africa empezó el viaje humano en el mundo, desde allí emprendieron nuestros abuelos la conquista del planeta.
Los diversos caminos fundaron los diversos destinos y el Sol se ocupó del reparto de los colores.
Ahora las mujeres y los hombres arcoiris de la Tierra, tenemos más colores que el arcoiris del cielo, pero somos todos africanos emigrados... somos todos africanos emigrados.
Hasta los blancos blanquísimos vienen del Africa, quizás nos negamos a recordar nuestro origen común porque el racismo produce amnesia o porque nos resulta imposible creer que en aquellos tiempos remotos el mundo entero era nuestro reino; inmenso mapa sin fronteras y nuestras piernas eran el único pasaporte exigido.
Cuando digo que lo de Obama es importante, ­sobre todo en un país como los Estados Unidos­ me estoy refiriendo a cosas que pasaron hace digamos quince minutos, porque en términos históricos... por ejemplo en 1943 que es hace un ratito nomás, el Pentágono prohibió las transfusiones de sangre negra.
Cuando Estados Unidos entró en la guerra, para que no se hiciera por inyección la mezcla de razas prohibida en la cama... y entonces el presidente de la Cruz Roja que era el científico que había hecho posible con sus investigaciones el desarrollo del plasma o sea, de la conservación de la sangre. El hombre que millones de vida salvó... dijo que él se negaba a cumplir la orden porque era un disparate y la sangre negra no existía. "Toda la sangre es roja, por lo menos la que yo conozco".
Y lo renunciaron... se llamaba Charles Drew y era negro. Era negro.
Pasaron los años, poco después murió y ahora hace poco la Cruz Roja de los Estados Unidos resolvió llamarse con su nombre... él no se enteró.
Yo no creo mucho en eso, perdón es así, te pido perdón y sobre todo cuando son tan posteriores al crimen, pero casi en ningún caso también.Palabras para la realidad y su memoria
El siglo XX que nació anunciando "paz y justicia" murió bañado en sangre y dejó un mundo mucho más injusto que el que había encontrado.
El siglo XXI que también nació anunciando "paz y justicia", está siguiendo los pasos del siglo anterior.
Allá en mi infancia yo estaba convencido de que todo lo que en la Tierra se perdía iba a parar a la Luna, pero... los astronautas no han encontrado en la Luna sueños peligrosos, ni promesas traicionadas, ni esperanzas rotas... si no están en la Luna ¿dónde están?
¿Será que en la Tierra no ser perdieron? ¿Será que en la Tierra se escondieron y están esperando... esperándonos a nosotros "los humanitos"?
Darwin nos informó que somos primos de los monos, no de los ángeles.
Después supimos que veníamos de la selva africana y que ninguna cigüeña nos había traído en el pico desde París, y no hace mucho nos enteramos de que nuestros genes son casi igualitos a los genes de los ratones... ya no sabemos si somos obras maestras de Dios o chistes malos del diablo.
Nosotros "los humanitos"; los exterminadores de todo; los cazadores del prójimo; los creadores de la bomba atómica, la bomba de hidrógeno y la bomba de neutrones que es la más saludable de todas porque liquida a las personas pero deja intactas las cosas.
Los únicos animales que inventan máquinas, los únicos que viven al servicio de las máquinas que inventan.
Los únicos que devoran su casa; los únicos que envenenan el agua que les da de beber y la tierra que les da de comer; los únicos capaces de alquilarse o venderse y de alquilar o vender a sus semejantes.
Los únicos que matan por placer; los únicos que torturan; los únicos que violan y también... y también los únicos que ríen.
Los únicos que sueñan despiertos; los que hacen seda de la baba del gusano; los que convierten la basura en hermosura; los que descubren colores que el arcoiris no conoce; los que dan nuevas músicas a las voces del mundo y crean palabras para que no sea muda la realidad y su memoria."¿LOS INDIOS ERAN CIEGOS?"
Cuando yo estaba en la escuela... la maestra nos explicó que Vasco Núñez de Balboa había sido el primer hombre que vio los dos océanos, --vio los dos mares a la vez, el Pacífico y el Atlántico desde una cumbre de Panamá-- el primer hombre.
Y yo levanté la mano y dije: --"Señorita, señorita".
--"¿Sí?"
-- "¿Los indios eran ciegos?"
--¡Fuera!
Fue mi primera expulsión.
¿Quiénes pusieron sus primeros nombres al maíz y a la papa y al tomate y al chocolate y a las montañas y a los ríos de América?
¿Hernán Cortez? ¿Francisco Pizarro?
Los que allí vivían ¿eran mudos?
Lo escucharon los peregrinos del My Flower... Dios decía que América era la tierra prometida.
Los que allí vivían ¿eran sordos?
Después los nietos de aquellos peregrinos del norte se apoderaron del nombre y de todo lo demás.
Ahora americanos son ellos; los que vivimos en las otras Américas ¿qué somos?
Los llamados indios, --por un error geográfico notorio de Colón... y que prefieren llamarse a sí mismos naturales, que son una manera mucho más hermosa de decir quiénes son. Han sido muy maltratados y lo siguen siendo por una conquista que continúa, siglo tras siglo en tierras de América.
Y podemos citar un par de ejemplos cercanos: la avenida más larga del Uruguay lleva el nombre de Fructuoso Rivera que asesinó a los últimos charrúas y la estatua más alta de la Argentina es la estatua del general Roca que limpió de indios toda la Patagonia.
Miles de muertos sin sepultura deambulan por la Pampa argentina. Son los desaparecidos de la última dictadura militar. La dictadura del general Videla aplicó en escala jamás vista la desaparición como arma de guerra. La aplicó pero no la inventó...
Un siglo antes el general Roca había usado contra los indios esta obra maestra de la crueldad que obliga a cada muerto a morir varias veces y que condena a sus queridos a volverse locos persiguiendo su sombra fugitiva.
En Argentina como en toda América, los indios fueron los primeros desaparecidos. Desaparecieron antes de aparecer.
El general Roca llamó "Conquista del desierto" a su invasión de las tierras indígenas.
La Patagonia era un espacio vacío, un reino de la nada habitado por nadie. Y los indios siguieron desapareciendo después.
Los que se sometieron y renunciaron a la tierra y a todo fueron llamados "indios reducidos". Reducidos hasta desaparecer...EL CIUDADANO JOSE ARTIGAS
El país tuvo educación laica y gratuita antes que Inglaterra; voto femenino antes que Francia; jornada de trabajo de 8 horas antes que los Estados Unidos y Ley de Divorcio setenta años antes que la ley se restableciera en España.
El presidente José Batlle (don Pepe), nacionalizó los Servicios Públicos; separó la Iglesia del Estado; le cambió los nombres del almanaque.
La Semana Santa todavía se llama --entre nosotros--, Semana de Turismo como si Jesús hubiera tenido la mala suerte de morir en una fecha así.
La 'arquitectura de la muerte' es una especialidad militar. En 1977 la dictadura uruguaya erigió un monumento funerario en memoria de José Artigas.
Este enorme adefesio fue una cárcel de lujo ­fue y sigue siendo­ que hay en la Plaza... una cárcel de lujo.
Había fundadas sospechas de que el héroe podía escaparse un siglo y medio después de su muerte.
Para decorar el Mausoleo y disimular la intención, la dictadura militar buscó frases del prócer, pero el hombre que había hecho la Primera Reforma Agraria de Europa, medio siglo antes que Lincoln, un siglo antes que Zapata; el general que se hacía llamar 'ciudadano Artigas', había dicho que 'los más infelices debían ser los más privilegiados'; había afirmado que jamás iba a "vender nuestro rico patrimonio al bajo precio de la necesidad" y una y otra vez había repetido que "su autoridad emanaba del pueblo y ante el pueblo cesaba".
Los militares no encontraron ninguna frase que no fuera peligrosa (risas); entonces decidieron que Artigas era mudo, y en las paredes de mármol negro no hay más que fechas y nombres.
Desde hace más de medio siglo Uruguay no ha ganado ningún Campeonato Mundial de Fútbol, pero durante la dictadura militar concilió, conquistó otros dudosos trofeos: fue el país que más presos políticos y torturados tuvo en proporción a la población.
'Libertad' se llamó la cárcel más numerosa y como rindiendo homenaje a su nombre se fugaron las palabras presas a través de sus barrotes; se escurrieron los poemas que los presos por eso se escribieron en minúscula en hojitas de papel de fumar... como éste.
A veces llueve y te quiero. A veces sale el Sol y te quiero. La cárcel es a veces... siempre te quiero".
Fuente: Rebelión